上海公墓热线

最新动态

网站热门关键字

相关文章
您现在的位置:首页 » 金山公墓 » 松隐山庄 » 最新动态 » 相关文章

中国古代传统佛教绘画概述

2020-04-07 14:57:03 点击数:

    如果说艺术是一种呈现,那么,佛教艺术则是佛教的艺术呈现。而美术作为艺术中的重要组成部分,佛教美术则是佛教的美术呈现。随着东汉初年佛教传人中国,形式多样的佛教美术也陆续出现。固然,最初的佛教美术承载着佛教传播的功能。佛教美术的内容与佛教传播的佛法僧三位一体方式基本相同,主要是佛像(包括绘像、塑像等)、佛教教义(包括佛教故事、经变画等)和僧人事迹等。

    在漫长的岁月中,中国出现过许多佛教美术大家,诸如三国时期的曹不兴,西晋时的卫协、张墨等,东晋时的戴速、戴顺、顾恺之等,南北朝时期的陆探微、张僧恶、僧佑等,隋唐时期的杨子华、田僧亮、展子虔、杨契丹、董伯仁、郑法士、孙尚子、吴道子、周防、韩干、杨惠之等,五代时期的许侯、朱舞、张图、曹仲玄、张赞等,两宋时期的王蔼、高益、王道真、武宗元、法常、牧溪、李公麟、贾师古等,元明清时期的赵孟倾、徐渭、丁云鹏、八大山人、石涛、凳残、弘仁、丁观鹏等。当然,更有无数民间艺人和外来画师,他们共同繁荣了中国的佛教美术。

               上海公墓,金山公墓,上海墓地,上海松隐山庄,

                     

    绘画是美术大类中的重要而基本的艺术形式。尤其是到了五代两宋时期,虽然社会动乱,但伴随着对传统佛教美术的发扬,佛教绘画一度呈现了繁荣景象。明清二代,壁画艺术又得以继续发展,佳作叠现,其他如水陆法会图绘作也达到了相当的水准,并进一步显出世俗化特色。此外,由于当时中国与外来艺术(包括尼泊尔等地的佛教艺术)的交流碰撞,佛教绘画又有了新的转变。特别值得注意的是明末这一时期,佛教绘画形成了一个新的特点。这固然与当时佛教的实际状况有关。这时候“佛教的传播在中国已经有了一千多年的历史。佛教的中国化,使其更加深人人心,逐渐形成了儒、道、释三教合一的局面,并影响了中国文化的发展。有学者对此有更具体的评价:“明清时期,中国佛教的发展几乎完全处于停滞阶段,不但失去了隋唐时期的蓬勃生气,而且由于宋儒援佛人儒,吸取了佛教的思辨精华,使佛教在三教融合的趋势中日益丧失了它本身存在的价值,许多宗派都是名存实亡,仅存形式而已。而在另一方面,由于佛教与传统文化的不断融合,这个时期的佛教已经潜移默化地渗透到了中国社会文化的各个方面,特别是在与民间信仰的结合中,与民俗进一步调合,使佛教的某些教义更深人人心,具有了更广泛的社会基础。这个时期的佛教教理基本上没有什么发展,只是在一些居士中兴起了一股研究佛学的风气,形成了这个时期佛教的一个特点。佛教自身发展过程中的世俗化状况,外加社会物质条件的变迁、刻印技术的提高,反映在佛教绘画方面,则是普及效果更大的版画却得到了进一步的发展。至清初,佛教绘画更是关注到了“讲述佛智慧的发展过程以及这种智慧表现为法性所包含的无限性德时的情景”。这时期的佛教版画有着鲜明的平民化特点,甚至还被编为画谱,因而也具备了若干创新之处。比如,明中后期有诸如《寂光镜》《佛祖道影传赞》这样的大型肖像图册,同时也有如《新编目连救母劝善戏文》这样的现实生活题材的绘本。另一个值得关注的现象是,自宋代以降,佛教绘画中出现了禅意墨戏画,重视绘者个性和情趣,以表达其审美和佛教观念。在一定程度上,这类画被认为是与文人画的合流,这是一种新的绘画风气,有了文人化的特点。而到了明清时期,这类具有文人特点的佛教绘画更有了进一步的发展,无论内容还是形式都是如此。就佛教本身而论,可以这样说,明清以后佛教思想与民间信仰的结合是一个基本特点,而就佛教绘画而论,平民化转向和文人化风气的彰显,从雅俗两方面给了中国佛教绘画的近代演化提供了可资利用的基本土壤。

相关内容
在线留言
    网站留言